Asilos de horror, desde el gabinete del Dr. Caligari hasta Bedlam y más allá
>Los hospitales psiquiátricos en películas y programas de televisión no son iguales para todos, ya que ocupan un espacio en algún lugar entre una instalación médica normal y una prisión. Simbólicamente, representan una falta de control, ya sea dentro de la mente de uno o de aquellos que se niegan a escuchar los ruegos de la cordura. El horror psicológico prospera en este lugar, ya sea en edificios abandonados que se pudren o en pasillos contemporáneos iluminados con fluorescentes (menos el nombre cargado). La historia de los asilos está repleta de historias aterradoras, por lo que es un lugar atractivo para narrativas aterradoras. Jugando con los temores de que nuestra cordura sea cuestionada sin nadie que nos defienda, el protagonista a menudo es seccionado por una razón más nefasta, haciéndole creer que se está volviendo loco.
La relación entre la enfermedad mental y el horror es complicada, agriada por tácticas de dispositivos de trama baratos para sorprender a la audiencia con un motivo de locura en el corazón de la carnicería. Sugerir que existe un vínculo abrumador entre la salud mental y el comportamiento violento es una propuesta increíblemente peligrosa, que ha llevado a décadas de estigma. El paciente trastornado que escapa de una instalación y mata a una pareja en Lovers 'Lane es una historia común de fogatas que ha asustado a generaciones y ha generado múltiples escenarios de terror. Es una leyenda urbana que marca casillas de miedo con poca base de hecho.
En Halloween , Michael Myers está comprometido con el Sanatorio Smith's Grove después de que mata a su hermana Judith a los seis años. Estalla 15 años después y causa estragos en el mismo vecindario de Haddonfield, un patrón que se repite cuando se fugó durante un traslado de las mismas instalaciones a una prisión de máxima seguridad en el reinicio de 2018. Una instalación con un toque de estética dramática que coloca a cada habitante en una configuración de estilo tablero de ajedrez rojo. La imagen bañada por el sol está lejos del cliché oscuro y húmedo, pero no menos inquietante. Michael es la personificación del mal, que es el único diagnóstico que hizo el Dr. Loomis (Donald Pleasence). 'Pasé ocho años tratando de llegar a él, y luego otros siete tratando de mantenerlo encerrado porque me di cuenta de que lo que estaba viviendo detrás de los ojos de ese chico era pura y simplemente ... maldad'.
¿Alguna vez me perdonará?
Ciertos lugares se prestan al horror, desde el hogar familiar, y las muchas habitaciones dentro que esconden secretos y apuntan a nuestra vulnerabilidad, hasta instalaciones como un hospital que están destinadas a ser un lugar para la curación. 'Un lugar de refugio, santuario' es una definición de la palabra 'asilo', sin embargo, históricamente esto está lejos de ser el caso. La película de terror de 1946 Algarabía , protagonizada por el ícono de monstruos Boris Karloff, es una versión ficticia del Bethlem Royal Hospital de Londres, también conocido como Bedlam (una palabra que se ha convertido en la abreviatura de un centro psiquiátrico). Fundada originalmente en 1247, la larga historia de la primera institución mental de Inglaterra parece una larga lista de malos tratos.
Ambientada en 1761, la película se centra en el siglo anterior. reforma de locura cuando los reclusos fueron utilizados como ' entretenimiento freakshow para las masas en general. Mientras intenta buscar justicia y mejores condiciones para los presos vulnerables, Nell Bowen (Anna Lee) se compromete en un intento por evitar que ella revele los secretos de las condiciones inhumanas. En lugar de estar 'enojada', Nell es una víctima de aquellos que quieren mantener el status quo.
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'Belleza a merced de Mad Men' y '¡Dentro de las paredes de la casa del terror!' arruina los carteles y las tarjetas de lobby de Algarabía Campaña publicitaria. Nell es la figura de la damisela en apuros a pesar de que ella es la que se infiltra en el sistema desde adentro en un intento por cambiar el sistema.
Un tema común que atraviesa el tropo del horror psicológico es encarcelar a una persona previamente 'cuerda' en una ineludible pesadilla despierta. En el reciente El hombre invisible adaptación, Cecilia Kass (Elisabeth Moss) es institucionalizada después de que le corta el cuello a su hermana en un restaurante lleno de gente. Por supuesto, no fue su mano la que hizo la escritura, sino su exnovio abusivo, supuestamente muerto, Adrian Griffin (Oliver Jackson-Cohen). Nadie cree en sus repetidas afirmaciones de que un magnate de la tecnología invisible ha orquestado este colapso mental. Para aquellos que están destinados a proteger y servir, sus súplicas son el resultado de un engaño.
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«Desde tiempos inmemoriales, la ilusión se ha considerado la característica básica de la locura. Estar loco era engañarse ''. explicado psiquiatra y filósofo Karl Jaspers en 1963. En la superficie, Cecilia entra en esta categoría, pero el público sabe que está diciendo la verdad. Pronto, los guardias de la instalación descubrirán esto de la manera dolorosa, pero se necesita todo el ingenio y la fuerza de Cecilia para hacerlo.
Siguiendo este camino de gaslighting, la película de terror psicológico de 2018 de Steven Soderburgh Insensato sigue a Sawyer Valentina (Claire Foy), una mujer que accidentalmente firma un formulario de consentimiento para una admisión voluntaria de 24 horas en el Highland Creek Behavioral Center. Lidiando con el trauma de ser acosada, Sawyer está tratando de volver a encarrilar su vida. Después de darse cuenta de su error, llama a la policía, pero su firma les impide involucrarse. Su estadía de 24 horas se extiende a siete días después de que ataca, lo que la hace girar aún más. Si estaba paranoica antes, un ciclo de restricciones y sedación la pone en una posición vulnerable de la que no puede salir.
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Tomada con un iPhone 7 Plus, la intimidad de usar este dispositivo a través de primeros planos ajustados asegura que estemos en este viaje con Sawyer. A medida que cada giro la aleja más de la libertad y la sumerge más en el agujero de la 'ilusión', la edición entrecortada mejora nuestra experiencia como la única defensora de Sawyer. La corrupción y el personal dentro de esta instalación se remontan a los días de Bedlam, lo que sugiere que si alguna vez tiene que buscar atención psiquiátrica como paciente interno, lo que le espera estará lejos de ser reparador.
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Históricamente, las películas ambientadas en una instalación psiquiátrica juegan con la percepción y desplegarán un giro para socavar al personaje principal o demostrar que tenían razón desde el principio. Volviendo al nacimiento del cine tal como lo conocemos, Robert Weine de 1920 horror silencioso El gabinete del Dr. Caligari termina con un giro de la trama 'el protagonista estaba loco desde el principio'. Todos los protagonistas de su historia son compañeros de prisión y empleados del manicomio. Revolucionario en ese momento, este plan se apoya en la idea de que una historia fantástica es solo eso. Reflexionando sobre este período de malestar social y nuevos métodos en psiquiatría, la era en la que se realiza y / o ambienta una película impacta en la representación de la salud mental.
La terapia de electrochoque (ahora conocida como terapia electroconvulsiva o TEC) se usó por primera vez como tratamiento en 1938, lo que aparece en gran medida en cualquier conjunto o toma a mediados de siglo. Una persona que recibe electricidad directamente en el cerebro es un pensamiento grotesco que evoca una imagen del Dr. Frankenstein. Las connotaciones negativas de este método se han derivado de la cultura pop, incluyendo uno volo sobre el nido del cuco y su uso como en la terapia de conversión bárbara (el diagnóstico de 'homosexualidad' fue solo eliminado por la Asociación Estadounidense de Psiquiatría en 1973). La segunda temporada de Historia de horror americana está ambientado en la institución mental ficticia Briarcliff Manor, que duplica todas las aterradoras nociones preconcebidas de un asilo. Teniendo lugar principalmente en la década de 1960 cuando era una instalación activa, las secuencias actuales muestran que la ubicación abandonada sigue siendo un entorno no deseado para evitar.
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Cada temporada de la antología de la serie FX de Ryan Murphy adquiere un escenario de terror o presunción bien conocida. Elegir un asilo administrado por la iglesia católica en la década de 1960 ofrece muchas avenidas aterradoras que incluyen el exorcismo, la llamada amenaza de desviación, un médico nazi que continúa con experimentos humanos y asesinos en serie que encuentran objetivos fáciles. La reportera Lana Winters (Sarah Paulson) quiere la primicia sobre el nuevo residente Bloody Face, pero termina obteniendo mucho más de lo que esperaba cuando conoce al verdadero asesino en serie. Su sexualidad se utiliza como una razón para comprometerla, soportando la TEC como una 'cura'. El paciente accidental que afirma que no debería estar allí es un tropo común en el horror psicológico, que también incluye el vehículo protagonizado por Halle Berry de 2003. Gothika en la que interpreta a una psiquiatra convertida en paciente y la película de terror de John Carpenter de 2010. La sala . Este último también está ambientado en la década de 1960 porque esta es la década ideal para gritar a las autoridades sin que nadie crea lo que estás diciendo.
Junto con la terapia de electroshock, las lobotomías se utilizan como una amenaza en películas y programas de televisión. Los estudios han demostrado que la mayoría de las lobotomías se realizaron en mujeres y una explicación cita el deseo de acabar con la rebeldía. “En un momento en que se esperaba que las mujeres estuvieran tranquilas, cooperativas y atentas a los asuntos domésticos, las definiciones de enfermedad mental estaban tan ligadas culturalmente como sus tratamientos. Una cirugía que hizo a las pacientes dóciles y dóciles, pero lo suficientemente bien como para regresar y cuidar de sus hogares '. El horror tiene un problema con la estigmatización de las enfermedades mentales, sin embargo, la descripción de los tratamientos de asilo que se ejercen contra las mujeres como una forma de silencio no parece demasiado exagerada cuando se considera esto.
Crédito: Universal
Las narrativas de terror tropiezan cuando conectan la violencia extrema y la salud mental como la causa. Por lo tanto, los asilos están llenos de las personas más peligrosas (como Michael Myers) y la representación de una institución de este tipo en un tiempo de ejecución de 90 minutos no deja mucho margen de maniobra para los matices. En cambio, un diagnóstico se utiliza como un dispositivo de la trama para sorprender o dar un giro en el acto final. Para los personajes masculinos, esto a menudo se vincula con su madre ( Psicópata ) o una esposa muerta ( Shutter Island ), poniendo la feminidad en el centro del problema mientras le quita la agencia a esa mujer porque no está para defenderse. Ambientada 20 años después de los eventos de la primera película. Psicosis II se centra en la liberación de Norman Bates (Anthony Perkins) de una sala psiquiátrica. Su historia se enmarca antes y después del tratamiento, su enfermedad se maneja en su contra en la secuela y hay una falta de interés en su rehabilitación.
esta película aún no ha sido calificada
Revisar el trauma es una especialidad de las películas de terror que rara vez dedica demasiado tiempo al impacto psicológico real, pero las historias se están volviendo más sofisticadas. Un aspecto particularmente llamativo de la Halloween reiniciar es cómo la salud mental de Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) juega un papel vital en la prisión que ha creado para sí misma en el bosque. Este no es el primer asesino que se adentra en un estado mental de Final Girls, ya que Nancy Thompson (Heather Langenkamp) trabaja en el Hospital Psiquiátrico de Westin Hills en Pesadilla en Elm Street 3: Dream Warriors . Usando sus experiencias con Freddy Krueger (Robert Englund) en sus estudios, Nancy tiene la intención de proteger a los vulnerables. Usando drogas experimentales e hipnosis, Nancy lo da todo para derrotar a Freddy.
Crédito: Universal Pictures
Laurie Strode termina en un hospital regular en Halloween II - tendremos que esperar un poco más para ver qué ocurre en Muertes de Halloween - pero en Hellbound: Hellraiser II , Final Girl Kirsty Cotton (Ashley Laurence) se ha comprometido después de los eventos de la primera película. A diferencia de los adolescentes de Pesadilla en Elm Street 3 , Kirsty y los otros pacientes están bajo el cuidado de alguien que quiere hacer daño. La unidad de atención psiquiátrica está a punto de convertirse literalmente en un infierno en la tierra.
El terror es una lente que se utiliza para reflejar los miedos y los fracasos de la sociedad, lo que ha hecho durante el último siglo a través de sus representaciones de asilos, sanatorios e instalaciones psiquiátricas. Las historias y los personajes a menudo perpetúan los mitos que rodean a las enfermedades mentales, pero en los últimos años, los cineastas confían menos en estereotipos dañinos en la exploración de la psique humana. En el mismo año que Algarabía lanzamiento, La vida revista publicada Bedlam 1946 , que se refería a los 'infiernos artificiales' de los hospitales psiquiátricos. No, esta no fue una mirada detrás de escena de la película, sino una exposición horrible de dos hospitales psiquiátricos estatales de EE. UU., Uno apodado el 'Dungeon', que comparó los hallazgos con los campos de concentración recientemente liberados en Europa. Cuando las personas reales son tratadas como menos que (y las instituciones están más preocupadas por el encarcelamiento que por la rehabilitación), es fácil ver por qué las películas de terror utilizan repetidamente este espacio para dar sustos.