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'Night Gallery: The Art of Darkness' ofrece una muestra privada de la serie posterior a Twilight Zone de Rod Serling

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Hola ... somos tus pequeños curadores y nos gustaría darte la bienvenida al Galería nocturna .



Si ese título no le suena, tal vez el nombre de Rod Serling lo haga. Lo primero que probablemente me viene a la mente es La zona del crepusculo , pero esa exitosa serie no fue la única incursión del nativo de Syracuse en el mundo de las antologías televisadas con un giro de género. Entre 1969 y 1973, NBC emitió tres temporadas de Galería nocturna , otro programa definido por una colección de historias desconectadas ambientadas en los reinos de la fantasía, el terror y la ciencia ficción. También presentado por Serling, y su voz reconocible al instante, este programa utilizó una galería de arte misteriosa y con poca luz como dispositivo de encuadre general. Cada episodio se dividió en dos o tres segmentos, y cada historia del otro mundo fue precedida por una pintura original (y muchas veces espeluznante).

Todo este tiempo después, un libro - Galería nocturna: El arte de la oscuridad - Examinará cada una de las obras de arte creadas para el espectáculo. Trabajando incansablemente con la editorial Taylor White de Creature Features, los autores Scott Skelton y Jim Benson rastrearon tantas de las 101 pinturas originales como pudieron, y cuando los originales no pudieron ser localizados, Universal (propietario de la propiedad intelectual) echó una mano.







'Parte de la razón por la que este libro es encantador y tomó tanto tiempo es porque la tecnología tuvo que ponerse al día con lo que estábamos haciendo', dijo White a SYFY WIRE. 'Si hiciéramos este libro hace cinco, diez o quince años, habríamos estado usando estas terribles tomas de fotogramas granulosas tomadas de un monitor de computadora o un televisor o lo que sea. No habría sido lo que es. Universal fue lo suficientemente amable como para permitirnos ir a sus impresiones maestras de 35 mm y tomar escaneos gigantes de la captura de fotogramas, que fueron preciosos ''.

En un caso, un retrato increíblemente raro de Joan Crawford utilizado en el episodio piloto fue descubierto en el último minuto en una unidad de almacenamiento de Oregon. 'Recibimos un correo electrónico aleatorio de una familia', revela White. “Su padre fue un ejecutivo de televisión en Hollywood durante los años 60 y 70 y ninguno de nosotros lo sabe realmente porque viajó de una casa familiar a otra durante 50 años. Nunca tuvimos una pista y luego, en un correo electrónico, todo cambió ... tenían un fotógrafo que tomó hermosas fotografías y está en el libro. Es uno de los santos griales '.

Una vez que se canceló el espectáculo, Universal colocó la obra de arte en un almacén de accesorios durante varias décadas. Años más tarde, el almacén se estaba convirtiendo en el E.T. paseo en Universal Studios y la compañía pidió a los empleados que compraran los accesorios viejos para hacer espacio. En otros lugares, las pinturas cambiaron de manos a través de una subasta o simplemente fueron tomadas por robo. El punto es: estas piezas estaban esparcidas por todo el lugar, pero Skelton ofrece unas palabras de agradecimiento a aquellas personas que decidieron utilizar el descuento de cinco dedos.

`` Tengo que agradecer a estas personas, si robaron pinturas porque no habrían sobrevivido a Universal, no quiero llamarlo negligencia, simplemente no sabían lo que tenían '', dice, y agrega que los recuerdos de Hollywood no lo sabían ''. Realmente se convirtió en un negocio lucrativo hasta la década de 1990. 'En lo que estaban sentados era en una mina de oro en sus almacenes de utilería. Estas personas que lograron llevárselos a un lugar seguro probablemente hicieron mucho bien ''.





Skelton y Benson estaban bien preparados para este libro, que ha estado en desarrollo durante casi 30 años. A finales de los 90, el dúo escribió Galería nocturna de Rod Serling: un recorrido fuera de horario , una guía para el espectador del programa que está a la par con la de Marc Scott Zicree Compañero de Twilight Zone .

Portada de Night Gallery The Art of Darkness

Crédito: Características de las criaturas

Creature Features tuvo la amabilidad de proporcionar a SYFY WIRE tres páginas interiores exclusivas de Galería nocturna: El arte de la oscuridad (a la venta a principios de diciembre), incluido un prólogo de la hija de Rod, Anne Serling ( Como lo conocía: mi papá, Rod Serling: Serling ) y una introducción del director ganador del Oscar Guillermo del Toro ( Forma de agua ). Nuestra primera oferta de lo extraño y horrible proviene de Galería nocturna piloto, que se emitió hace 51 años este mes.

Abajo, el cuadro inquietante (que representa un alma torturada vestida con los harapos andrajosos de un uniforme de campo de concentración a rayas y crucificada en una cruz) fue creado para 'The Escape Route', la historia de un criminal de guerra nazi escondido en Sudamérica. Perseguido por agentes israelíes del Mossad, el fugitivo impenitente (interpretado por Richard Kiley) intenta escapar a la serena pintura de un pescador solitario. Al final le conceden su deseo, pero no de la forma que esperaba. Después de todo, tenía que haber algún tipo de giro que terminara con Rod Serling a la cabeza.

La pintura para este segmento (ahora propiedad de del Toro) fue una de las pocas piezas que no fue creada por el artista / director Tom Wright. En realidad, fue realizado por el artista del personal de Universal Jaroslav Gebr, un inmigrante europeo que tuvo experiencia de primera mano con los horrores de la crueldad nazi durante la Segunda Guerra Mundial. Si bien Gebr y su familia no eran judíos, fueron perseguidos por ser intelectuales. Su hermano mayor, un poeta, fue esencialmente trabajado hasta la muerte en una fábrica de municiones, y después de la guerra, Jaroslav visitó Dachau y hospitales donde los sobrevivientes del Holocausto se estaban recuperando.

'Recordó esos rostros', dice Skelton. Y cuando pintó eso, cuando Rod le dio la oportunidad de pintar eso, fue un gran esfuerzo para él y puso su cuerpo, alma, sangre y lágrimas en ello. Realmente es un examen horrible del sufrimiento ... eso fue una gran influencia y creo que Jaroslav y su hijo pequeño, Tom, están de acuerdo en que siempre se sintió agradecido con Rod Serling por darle la oportunidad ... Es visceral. Tiene un gran impacto '.

'Encuentro que uno es el más inquietante y un poco perturbador a su manera y funciona en muchos niveles diferentes para todas las formas en que Scott acaba de explicar', agrega White. 'Pero es uno que lleva la pintura a un nivel que te golpea en un lugar que es inquietante'.

Galería nocturna de la ruta de escape

Crédito: Características de las criaturas / Universal Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

Galería nocturna de la ruta de escape

Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

La idea de un criminal nazi enfrentando un castigo sobrenatural por sus atroces crímenes le era familiar a Serling, quien presentó una historia similar en la temporada 3 de La zona del crepusculo con 'Deaths-Head Revisited'. Como persona de ascendencia judía, Serling no tuvo miedo de explorar sus propios antecedentes en los guiones que escribió. El judaísmo es un tema que más tarde volvería a tratar en la temporada 2 de Galería nocturna con 'El Mesías en Mott Street', una profunda reflexión sobre la cultura, la historia y la fe judías que no se sentiría fuera de lugar en un proyecto de los hermanos Coen.

'Estaba extremadamente orgulloso de su herencia. Sé que se alistó en la guerra, creo que al día siguiente de graduarse, y tenía muchas ganas de ir a Alemania porque quería luchar contra los nazis. Pero, por supuesto, lo enviaron al Pacífico ”, dice Anne Serling. Como dijiste, sobre 'Death’s-Head Revisited' y este Galería nocturna guión, estas son cosas que a mi papá le apasionaban, sentía que necesitaban ser contadas una y otra vez y recordadas. Todavía hay que recordarlos y hablar de ellos ''.

Sobre el tema de la pintura de Gebr, la describe como 'escalofriante'.

La noche que se emitió el piloto por primera vez, Anne estaba cuidando niños y decidió hacer una llamada de pseudo-broma para asegurarse de que su padre tuviera otra pieza de televisión de calidad en sus manos.

'Sabía que mi padre estaba muy preocupado, cuando Galería nocturna estaba a punto de salir al aire, que sería visto o comparado con The zona de penumbra ”, recuerda. “Estaba cuidando niños la noche en que se emitió y cuando los niños se fueron a la cama, llamé a un número aleatorio y fingí que era alguien de Nielsen Ratings y [les pregunté] si veían el programa? Solo algo estúpido que hice, pero fui muy protector con mi papá y quería que le fuera bien y quienquiera que respondiera dijo, 'Sí', lo había hecho, y rápidamente colgué porque sabía que no debería estar haciendo esto. '

¿Cuánto tiempo dura el adiós hombre?

Nuestra próxima oferta de galería proviene del segmento de la temporada 1 'Make Me Laugh', la historia de un comediante en apuros (Godfrey Cambridge), que obtiene más de lo que esperaba después de que un swami (Jackie Vernon) convierte todo lo que dice, sin importar cuán trivial sea. , en un chiste hilarante. Este segmento fue uno de dos Galería nocturna teleplays dirigidos por un pre Mandíbulas Steven Spielberg (también dirigió la historia antes mencionada con Joan Crawford que presentó por primera vez el programa al mundo).

Wright, que a menudo hacía malabarismos con tres o cinco pinturas en un momento dado durante la producción acelerada de la serie, detalla la 'técnica única' que utilizó para resumir los temas centrales del episodio en su pintura introductoria:

“La mayoría de las pinturas se hicieron en masonita con acrílico porque resistió toda la acción: los golpes, los pasos. Pero el payaso lo hizo arrugando el papel de calco amarillo que usa el dibujante para hacer sus dibujos. Lo arrugé, lo pegué todo al tablero y la pintura se hizo en este papel arrugado real solo porque necesitaba un aspecto diferente y, por supuesto, el payaso tenía un aspecto diferente. Tenía una historia interesante y a mucha gente le gustó mucho la pintura. Tenía una forma completamente interesante de llegar.

Galería de Make Me Laugh Night

Crédito: Características de las criaturas / Universal Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

Galería de Make Me Laugh Night

Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

'Tendría [las pinturas] alineadas en mi estudio y una vez que tuviera la idea, simplemente comenzaría a trabajar en ellas', continúa Wright, quien usó a sus hijas y entonces esposa como modelos de personajes. 'Teníamos horarios, así que me guiaba por los horarios, por supuesto. Seguía golpeándolos y luego este se acercaba, tenían que tenerlo, así que mencionaba a los tipos de utilería, ellos me harían los marcos, me pintarían los marcos, lo conseguirían todo. Listo para ir. Llamaría [y diría] 'La pintura está lista' y ¡boom! Venían, lo recogían, lo ponían todo junto, y la próxima vez que los veía, estábamos en el escenario haciendo el montaje en la galería ''.

Cuando la cadena vio las imágenes que Spielberg había filmado para 'Make Me Laugh', lo odiaron por completo. 'De hecho, hubo un ejecutivo de NBC que dijo:' No quiero ver a este tipo tener otro programa nunca más ', lo que podría haber terminado con su carrera allí mismo. Afortunadamente, [el productor ejecutivo] Jack Laird le dijo que lo rellenara ', dice Skelton. Sin embargo, Jeannot Szwarc (otro director prometedor que dirigió unas dos docenas de Galería nocturna segmentos) fue traído para hacer algunas nuevas tomas.

'Lo que estás viendo es esencialmente una amalgama de lo que disparó Spielberg y lo que alguien más intentó arreglar, pero incluso Jeannot dijo:' No pude ver qué había hecho mal. Básicamente, filmé todo como él lo hizo '', continúa Skelton. “Nunca fue del agrado de NBC; se queda corto porque, francamente, la escritura de Rod es impecable y si se hubiera lanzado de manera un poco diferente, habría sido una pieza más fuerte. Pero visualmente, no tengo quejas. La cosa es sensible a lo que está escribiendo Rod, es rica en buenas imágenes y es una gran televisión hasta cierto punto '.

Nuestro último artículo de esta noche se llama 'La oruga', una pintura creada para lo que puede ser el más infame Galería nocturna segmento jamás producido. Escrita por Serling y dirigida por Szwarc, esta incómoda historia trata sobre un intrigante expatriado británico (Laurence Harvey) en las selvas de Borneo, que tiene un encuentro bastante desagradable con un tipo de insecto que se arrastra hacia el cerebro humano.

La obra de arte de 'The Caterpillar' se encuentra entre las favoritas de Wright y actualmente está colgada en su casa. En lugar de centrarse en la bestia titular, decidió capturar el entorno de la jungla, así como la lujuria del expatriado por una mujer joven (Joanna Pettet), a quien tiene la intención de cortejar después de asesinar a su esposo (Tom Helmore) con una estrategia ... tijereta colocada. Naturalmente, las cosas no salen según lo planeado y las tornas se vuelven hacia el personaje principal de una manera horriblemente kármica.

'Me pareció uno de los guiones más interesantes y me gustó todo el lugar, todo el género, todo me estaba funcionando muy bien', recuerda el artista. 'Notarás a la nativa en la pintura y luego a la cara de la niña; ella era el personaje principal, además del caballero en esta muestra. Finalmente se me ocurrió la idea de juntarlos de una manera extraña y salió, pensé, muy bien y se convirtió en una de mis pinturas favoritas a través de las otras cien o lo que sea que hice ... Es el estado de ánimo de la pintura y la composición. La gente lo miró y dijo: 'Dios, eso realmente me asusta'. Eso es lo primero que me dicen muchos fanáticos: 'Mi pintura favorita es esta y me dio un susto de muerte' porque tenían seis años cuando lo vieron y dijeron que no podían dormir. ¡Estas eran las pinturas, ni siquiera el espectáculo!

Galería nocturna de The Caterpillar Page

Crédito: Características de las criaturas / Universal Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

La galería nocturna de Caterpillar

Crédito: Características de las criaturas / Universal Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

`` Tiene una especie de arte pop y una sensación primitiva al mismo tiempo. Pensé que captó perfectamente el concepto detrás de la historia. Parece una especie de máscara primaria o algo así ”, añade Skelton. “La pintura es una de sus mejores ideas conceptuales, siempre pensé. Sencillo porque [es] el bicho carcomiendo [algo], lo que habría sido una elección obvia. Él no eligió eso; eligió el rostro de la mujer que lo devoraba. Pensé que era un concepto brillante y realmente capturó ese episodio muy bien '.

`` Algo muy importante hacer las pinturas: tenías tantas que hacer, que qué puedes hacer que sea diferente, porque queríamos que cada una de ellas se viera como si las hubiera hecho un artista diferente. La técnica cambió un poco en cada cuadro, el estilo, los colores, todo. Fue realmente un desafío '', revela Wright, quien comenzó su carrera como artista conceptual para las películas de Hitchcock y Coppola antes de saltar a la silla del director para una gran cantidad de programas de televisión como Castillo y Sobrenatural .

Volviendo al tema que nos ocupa, el sorprendente giro de 'The Caterpillar' se encuentra entre los mejores que Serling jamás haya mostrado en pantalla. Basado en el cuento 'Boomerang' de Oscar Cook, definitivamente es digno de estar junto a los episodios más icónicos de La zona del crepusculo .

'De toda la serie, si le preguntas a alguien, es el final que prácticamente todo el mundo recuerda de hace 50 años', dice White. 'Se ha hablado de eso, creo que Stephen King lo ha escrito, Guillermo del Toro habla de eso. Es realmente este giro impensable que literalmente se ha abierto camino en nuestras mentes y nunca se ha ido. Incluso hace cinco décadas, es la cosa más despreciable y grotesca en la que pensar '.

En diciembre de 2018, se anunció que Jeff Davis ( Lobo adolescente ) y David Janollari ( Medianoche, Texas ). No ha habido actualizaciones desde ese momento, lo que lleva a White a creer que el proyecto ya no avanza.

'Creo que en este momento está muerto en el agua, pero es una idea que creo que ha llegado el momento de nuevo', dice. 'Las antologías están burbujeando en masa con Un programa de espanto y [el nuevo zona de penumbra ]. Ahora están en todos los canales, así que tiene sentido que un Galería nocturna reiniciar encontraría su camino de regreso. Ya veremos. Me refiero a hablar de un sueño hecho realidad para que Tom haga nuevas pinturas para una reinvención. Galería nocturna . Sería asombroso '.

Galería nocturna

Galería nocturna es una marca comercial y copyright de Universal Studios. Reservados todos los derechos

'Puedo decirles de manera inequívoca que mi papá se sorprendería de que estemos todos en esta conversación', continúa Anne. '[Él] estaría tan sorprendido porque una vez fue citado en una entrevista que no pensó que lo recordarían. Que su escritura no resistiría la prueba del tiempo. Obviamente, [fue recordado] y eso se debe a que se ocupó de problemas humanos con los que todavía estamos lidiando tristemente ahora: racismo, etc. '

Ella concluye: 'Es asombroso para mí y escucho a personas que me escriben y me dicen qué influencia tuvo mi papá en ellos profesionalmente. Se convirtieron en escritores, dicen, por mi papá o porque cuando eran niños veían el programa y muchos tuvieron una infancia tumultuosa y pensarían en mi papá como su padre. Es conmovedor, conmovedor y sorprendente escuchar estas historias después de tanto tiempo. Obviamente, siento esta tremenda pérdida personal, pero escuchar a otras personas expresar su pérdida, es solo ... ¿qué puedo decir? - es asombroso.'

Galería nocturna: El arte de la oscuridad comienza a enviarse el martes 1 de diciembre. Puede reservar una copia aquí mismo y elija entre dos ediciones diferentes: la tapa dura ($ 95) y la tapa blanda ($ 75).