A Quiet Place: Part II tenía una secuencia que dejó boquiabiertos a los editores de sonido

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En el complicado mundo de la creación de secuelas, el objetivo es siempre elevar el nivel en todos los departamentos para una experiencia más rica y con más capas. Con Un lugar tranquilo: Parte II , los editores supervisores de sonido que regresaron Erik Aadahl y Ethan Van der Ryn tuvieron un obstáculo creativo particularmente abrumador para convertirse en los mejores porque ambos fueron nominados al Premio de la Academia al Mejor Logro en Edición de Sonido por su trabajo en Un lugar tranquilo .



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Descubrir cómo sorprender, iluminar y aumentar una vez más las experiencias de la familia Abbott, incluida la hija sorda Regan, solo con el sonido se convirtió en parte integral del director John Krasinski y el dúo, incluso desde la etapa de guion.

De hecho, la secuencia que más pidió a Aadahl y Van der Ryn en la secuela llegó justo en la apertura con el Prólogo de 10 minutos creado por Krasinski para revelar cómo llegaron los monstruos y qué le hicieron al pintoresco pueblo pequeño que los Abbott's llamaban hogar antes de los eventos de la película original.







Por lo general, en todas las películas, los diseñadores de sonido y los editores de sonido se sientan con un director para detectar todas las instancias en la edición en las que diseñarán el sonido para contar elementos de la historia, o donde la partitura ocupará el espacio auditivo. Pero en ambos Un lugar tranquilo películas, como explica Van der Ryn a SYFY WIRE, lo hicieron de una manera diferente.

Ethan Van Der Ryn Erik Aadah

Delanteros: Nia canal / Paramount Pictures

Le dijimos [a John] que 'Realmente nos gustaría volver a nuestro estudio y pasar un par de días a solas con la película y comenzar a trabajar en ella, ser capaces de reaccionar visceralmente, nosotros mismos e instintivamente', Van der Ryn explica. 'Y luego nos gustaría enviarle una escena o dos para escuchar y darnos su opinión'. Nos resulta muy útil poder crear este diálogo con un director en el que tienen algo a lo que reaccionar, en lugar de tratar de decir en nuestras cabezas cómo debería funcionar todo.

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Se convirtió en el proceso de colaboración ganador que llevaron a cabo en la secuela.





Ethan y yo hemos colaborado en docenas de películas y descubrí que somos nuestros críticos más duros, explica Aadahl sobre su proceso. Hacemos nuestro mejor trabajo cuando intentamos ponernos la piel de gallina y sorprendernos en nuestra colaboración y en nuestro trabajo. Y esa es una de las cosas de las que ha sido tan divertido Un lugar tranquilo, parte II también somos nuestra propia audiencia.

La secuencia de apertura fue de hecho la primera escena de toda la película que abordó el dúo.

La apertura de la película fue mi parte favorita de la película para trabajar porque tiene un poco de todo, dice Aadahl. También es el único tramo de 10 minutos que no hay música. Es un diseño de sonido puro y visceral, y al no tener música, se siente más real. Y me encanta el arco que John creó en el guión donde es solo 'un día en la vida', con la calle principal de esta pequeña ciudad adormecida. Y hay pequeños detalles de sonido como el tintineo de un asta de bandera, el pequeño clic del semáforo de la calle. ¿Crees que estamos de vuelta en el mundo de Un lugar tranquilo , y luego vroom! Entra una camioneta y John sale. Y es increíble para mí cuánta tensión puede haber donde no pasa nada. Es la anticipación de lo que va a pasar.

Millicent Simmonds A Quiet Place Parte II

Crédito: Paramount Pictures

Van der Ryn dice que sus primeras decisiones creativas fueron sobre cómo usar las técnicas introducidas en torno a los monstruos y sus sonidos característicos, y luego la perspectiva de Regan, para volver a tejer un tapiz de sonido inesperado.

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Me encanta poder ayudar a crear esta escena que se convierte en un caos total, dice Van der Ryn. Ser capaz de pasar de la mitad de eso al punto de vista de silencio total de Regan (Millicent Simmonds), para mí, fue un uso tan poderoso de esa idea que establecimos en la primera película, donde a veces nos volcamos en su sonido sónico. POV pudiendo quitar todo el sonido. Pero ahora en esta, en la apertura de la película, poder pasar de lo ruidoso, caótico y aterrador al silencio total. Para mí, ese fue el uso final de esa herramienta que se desarrolló en la primera película, así que fue muy emocionante.

Y luego, una vez que aparecen las criaturas, simplemente desplegamos metódicamente, paso a paso, el caos, que está dando un paso hacia arriba y hacia arriba y hacia arriba, continúa Aadahl. Pero construido en eso, tenemos estos momentos de tranquilidad en los que los personajes están tratando de contener la respiración, o entramos en el punto de vista de Regan. Para mí, es como estar en un patio de recreo como diseñador de sonido, ese tipo de secuencia.

Aadahl revela que una de sus opciones de equipo favoritas en toda la secuencia provino de que Krasinski escribiera un momento sonoro que salía del accidente automovilístico con Evelyn (Emily Blunt) y los chicos en el punto de vista de Regan. Eso estaba en el guión, dice. Pero una cosa que realmente no sabíamos era, ¿cuándo salimos de su punto de vista? Creo que en nuestra primera pasada, salimos cuando la luz de la calle se derrumbó y volvimos a la realidad de la audiencia. Terminamos moviéndolo hasta que Lee toca a su hija y la agarra para alejarla. Ese toque es el punto de inflexión y nos devuelve a la realidad normal. Estuvimos haciendo eso hasta el último día de la mezcla final.

Cuando se le preguntó sobre sus películas favoritas personales por la excelencia de sonido, Van der Ryn ofrece al director Nicolas Roeg Caminata (1971).

Lo vi cuando era un niño muy joven, y realmente no lo pensé ni lo analicé. Pero es una película en la que pienso todos estos años después porque creó una experiencia para mí ”, recuerda Van der Ryn. 'Creo que eso tuvo un impacto muy subliminal en mí, y especialmente al entrar en estos Un lugar tranquilo películas que no tienen mucho que hablar. Ese recuerdo realmente me informó mucho sobre el enfoque para mí personalmente con estas películas.

Aadahl no puede elegir solo un ejemplo, pero citó el trabajo del diseñador de sonido Walter Murch en Apocalipsis ahora (1978) y el trabajo de Ben Burtt para Guerra de las Galaxias (1977), Parque jurásico (1993) y Salvando al soldado Ryan (1998).

Mi socio Ethan trabajó en [ Salvando al soldado Ryan ] y recuerdo salir de ese teatro pensando que me sentía como si estuviera en la playa de Normandía. Y realmente fue el sonido lo que me puso en la piel de Tom Hanks en esa playa con fuego vivo acercándose a él ”, dice Aadahl. 'El sonido puede crear una realidad verdaderamente visceral.

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Un lugar tranquilo, parte II ya está disponible para suscriptores de Paramount + y compra digital. La película y una colección de 2 películas (A Quiet Place Part I & II), estará disponible en 4K Ultra HD Combo Pack, Blu-ray y DVD el 27 de julio en Paramount Home Entertainment.