gov-civil-vilareal.ptRian Johnson explica cómo creó los arcos de personajes de The Last Jedi
>Cuando se anunció el 12 de marzo de 2015 que Ladrillo y Looper guionista-director Rian Johnson estaría escribiendo y dirigiendo Star Wars: Los últimos Jedi (en aquel entonces conocido solo como Star Wars: Episodio VIII ), nadie se sorprendió más por el giro de los acontecimientos que Rian Johnson. De acuerdo, Johnson tuvo algo de tiempo para procesar su nombramiento antes del anuncio público, pero eso no quita el hecho de que él Nunca esperaba que alguna vez dirigiera algo que tuviera lugar en una galaxia muy, muy lejana.
'No pensé que jamás hubiera pensado que estaría en la carrera por algo como esto', admite Johnson en una llamada reciente con SYFY WIRE. No es como si estuviera en una lista, o fuera a buscarla, ni nada. De hecho, fue una gran sorpresa '.
Entonces, ¿cómo consiguió la codiciada secuela de J.J. El éxito de taquilla global de Abrams, Star Wars: El despertar de la fuerza ? Johnson nos cuenta los detalles sobre los suyos. Guerra de las Galaxias historia de origen, la falta de drama en la transición del creador independiente al hombre que crea el siguiente capítulo del amado universo y los desafíos de conseguir una película intermedia en una trilogía.
Comencemos con cómo te convertiste en la elección de Kathleen Kennedy.
Bueno, a lo largo de los años, tuve algunas reuniones generales con Kathy Kennedy. Me gustaba y había sido una gran admiradora de ella mientras crecía. Me llamó para lo que pensé que iba a ser otra reunión general. Cerró la puerta y preguntó si esto era algo que me pudiera interesar. En realidad, era solo eso. Bastante extraño.
¿Cuál fue su preocupación inmediata, si tuviera una?
Siempre he hecho mis propias películas. Siempre he trabajado de forma independiente y porque me encantó Guerra de las Galaxias tanto que sabía que lo único que no querría hacer sería tener una mala experiencia arruinando un Guerra de las Galaxias película. Así que al principio dudé. Pero también realmente amaba Guerra de las Galaxias .
Dado que siempre ha escrito y dirigido sus películas, ¿le preocupaba que escribir para la Guerra de las Galaxias ¿El universo no encajaría con su proceso creativo?
Lo primero que me hizo pensar que esta podría ser una gran experiencia fue que el comité no la redactaría. Tampoco es como si hubiera una pizarra blanca con todo el arco de la historia. Para mi sorpresa, fue: 'Aquí hay un guión para Episodio VII , y puedes ver algunos diarios, porque estaban filmando Episodio VII en ese momento, y hablemos de hacia dónde se dirige esto a continuación '.
Fue muy abierto. Terminó sintiéndome de una manera extraña, muy similar a cuando había escrito mis otras películas en el sentido de que había mucho espacio y libertad. Siempre estábamos llevando a los personajes hacia adelante desde la primera película, y comenzamos a partir de los eventos de la primera película, y hay una trayectoria, por lo que tenía sentido que luego fueran en esta dirección. Pero en ese contexto, sentí que podía encontrar la película que me importaba. Fue una experiencia de escritura realmente agradable.
Admite que es un escritor que necesita tiempo. Cuando dijo que sí, ¿el proceso se volvió más vertiginoso de lo esperado?
Soy un escritor muy lento, así que para mí este fue un proceso muy rápido. Fueron un par de meses de averiguar la historia. De hecho, me mudé a San Francisco para poder reunirme un par de veces a la semana con la gente de Lucasfilm. Lo llaman su Story Group, con Kiri Hart [vicepresidente sénior de desarrollo] y un montón de gente. Entraba y tiraba todo lo que estaba pensando en la pizarra y hablábamos de ello. Creo que eso le quitó gran parte del miedo. No me siento solo en el proceso.
También son muy inteligentes y conocen este mundo tan bien, así que cuando te dan el permiso de 'Oh, eso suena realmente interesante' para probar algunas cosas raras, fue increíblemente valioso. Así que fueron un par de meses para revelar la historia y unos meses para escribir el guión. En general, creo que fueron unos seis meses en el proceso de escritura.
¿Fue desalentador escribir personajes que informaron tu vida creativa?
Una de las cosas que encontré fue que, obviamente, estás trabajando como un adulto y estás trabajando como guionista tratando de que la historia funcione y los personajes funcionen, pero al final del día, encontré lo más importante. El recurso que tuve fueron los últimos 40 años de amar estas películas y amar este mundo. Ha sido una gran parte de mi vida desde que era niño. Así que eso fue casi como un pozo al que volvería, y no necesariamente para ideas específicas, pero creo que para la confianza.
También, Guerra de las Galaxias no es tanto futurismo, no es ciencia ficción. Es más como una pieza de época en otra existencia. Nuestra principal fuente de conocimiento es lo Guerra de las Galaxias lo sentimos cuando éramos niños, al menos para mí. Poder volver a comprobarlo fue un recurso práctico realmente excelente cuando estaba escribiendo.
Cuando se trata de trilogías cinematográficas, las películas intermedias pueden ser problemáticas. Su función significa que a menudo no son una historia completa, entonces, ¿cómo te acercaste a ese dilema?
Tienes razón. En particular, me encanta un buen final de película. Pero creo que un capítulo intermedio puede tener un gran final y aun así llevarlo a la última película de la trilogía. De hecho, me pareció muy agradable. El hecho de que no tuve que tenderle una trampa a todo el mundo.
Los primeros actos son siempre las cosas más difíciles. Lo que J.J. logrado con El despertar de la fuerza, con la introducción de estos nuevos personajes y hacer que al instante sean personas que sientes que siempre has conocido y que siempre has pertenecido a este mundo, es increíble. Ya gran parte del trabajo estaba fuera del camino cuando llegué a la mesa, así que pude llegar directo a lo más desafiante para cada uno de estos personajes.
¿Qué es lo próximo con lo que pueden enfrentarse? Quería que esta película fuera un capítulo intermedio, y obviamente pasar a la finalización real en el próximo capítulo, pero quiero que sea una experiencia satisfactoria por sí sola. No quiero que sea una elipses en el medio de la oración, sino una comida completa en sí misma. Traté de lograr un equilibrio entre la sensación de que había cosas completadas en esta película y cosas que se entregaron. Emocionalmente, quiero que la audiencia se sienta satisfecha cuando se vayan y sienta que realmente estaban en un viaje al final.
Desde el punto de vista del personaje, ¿cuál era tu objetivo?
Empecé escribiendo todos los nombres de todos los personajes principales: Rey, Finn, Kylo, Poe, Luke. Quería averiguar por qué van a pasar. Con suerte, la película les sirve a todos de alguna manera. Tenía muchas ganas de darles a todos lo que les corresponde en esta película.
Finn (John Boyega), obviamente, tiene un gran viaje en esta película. Tiene un gran arco propio. Rey (Daisy Ridley) y Luke (Mark Hamill) tienen un gran viaje, y se podría argumentar que el suyo es el hilo conductor de la película. Poe (Oscar Isaac) tiene mucho carisma y lo amas instantáneamente en la primera película, pero no pasa por muchos personajes en El despertar de la fuerza , así que quería pensar en algo que hacer con él en este.
¿Qué pasa con los nuevos personajes interpretados por Laura Dern o Kelly Marie Tran? ¿Tienen sus propios arcos?
Todos los personajes nuevos, espero que sean interesantes por sí mismos, pero todos fueron concebidos para servir a los personajes principales de alguna manera, y eso tendrá más sentido cuando veas la película.
Habla sobre cómo fue para ti colaborar con Carrie Fisher.
Es una escritora brillante y es lo primero que conectamos: las palabras. Tengo tantos buenos recuerdos de estar sentada con ella pasando por las escenas. Estaba en plena forma, yendo en estas sesiones de jazz casi de forma libre que eran líneas de diálogo improvisadas. Ella tomaría una palabra de una de las líneas y haría juegos de palabras con esa palabra. Al final del día, cambiaría algunas líneas y realmente lo mejoraría. Sobre todo, lo pasamos muy bien.
tonto y tonto para los padres guía
¿Mark o Carrie rechazaron algo que escribiste para sus personajes o sus arcos?
Ambos han sido, para bien o para mal, definidos de alguna manera por estos personajes durante los últimos 40 años. Es un recurso maravilloso porque conocen bien a estos personajes. También va a ser un proceso en el que pones un guión en su regazo y dices: 'Y ahora es esto ...' No hay un mundo en el que eso se alinee exactamente con lo que pensaban que iba a ser. Al final del día, tuve un gran proceso con ambos con muchas idas y venidas. Hubo colaboración pero al final del día confiaron en mí hacia donde íbamos a llevar las cosas.
Teniendo en cuenta lo que estos personajes significan para ellos, eso significó mucho para mí. Ambos son espíritus generosos y están entusiasmados por servir bien a estos personajes. Son protectores porque durante los últimos 40 años han visto cuánto se preocupan por ellos. Carrie era muy consciente de lo que Leia significaba para la gente, y específicamente de lo que Leia significaba para las niñas, especialmente cuando era la única heroína en Guerra de las Galaxias durante muchos años. Carrie realmente lo sabía y lo aceptaba. Muchas de nuestras conversaciones fueron en ese contexto de que tenemos que hacer lo correcto con este personaje porque ella sabía de primera mano lo que significaba para la gente.
Entonces, como un gran Guerra de las Galaxias fan, ¿cómo fue para ti estar parado allí un día cualquiera durante la producción?
Fue extraño. Por un lado, era imposible no recostarse ocasionalmente y tener una sensación de vértigo por lo que realmente estamos haciendo. O tener una conversación con Mark y retroceder y pensar: '¡Dios mío, estoy hablando con Luke Skywalker!' Era imposible no tener esos momentos aterradores de vez en cuando. Pero el 98% fue un proceso de comunidad realmente maravilloso y creativo que se sintió muy similar a las películas anteriores que hicimos.
Muy a menudo nos volvíamos el uno al otro en el set y decíamos: 'Esto se siente como la película independiente más grande de todos los tiempos', lo que significa que el proceso se sintió muy íntimo. No se sentía como algo diferente; se sintió como lo que hacemos. Pero luego, una o dos veces al día, mirabas a tu alrededor y decías: 'Y estamos filmando a Luke y Leia en el Halcón Milenario' o decíamos: '¡Ese es C-3PO en la toma!' Entonces, el 98% fue un proceso maravilloso y familiar y el 2% aterrador, 'Estamos haciendo Guerra de las Galaxias ! ' que fue un buen equilibrio
Star Wars: Los últimos Jedi abre el 15 de diciembre.
