Entrevistas

Mirando hacia atrás en It Ain’t Me Babe con el ícono del cómic Trina Robbins

2024

En 1967, se estaban formando lentamente varios grupos de liberación de mujeres en las principales ciudades de los Estados Unidos a medida que las feministas de la segunda ola se movilizaban en su lucha continua por la igualdad de derechos. Habían pasado 10 años desde que la FDA aprobó la píldora anticonceptiva y siete años desde que se aprobó la Ley de Igualdad Salarial, pero las mujeres aún carecían de los mismos derechos que disfrutaban sus homólogos masculinos blancos. Estaban hartos del sexismo en el lugar de trabajo, en el hogar y en sus relaciones románticas. Hablaron en contra del acoso y abuso sexual que a menudo se enfrentaron con poco más que un encogimiento de hombros proverbial por parte de la policía y el gobierno. Y lo más importante, comenzaron lo que se convertiría en una lucha de décadas para que el gobierno dejara de regular sus cuerpos. En enero de 1970, uno de los grupos, Berkeley Women's Liberation, inició lo que muchos consideran el primer periódico feminista llamado No soy yo, nena.

Poco después, una joven y floreciente caricaturista clandestina llamada Trina Robbins recibió el número inaugural del periódico y supo al instante que quería ser parte de él. Recientemente había regresado a San Francisco desde el Lower East Side de Nueva York con su entonces novio y colega dibujante clandestino, Kim Deitch. La escena de los cómics clandestinos de la que los dos se habían convertido en parte parecía estar despegando en la costa oeste, y las oportunidades de trabajo superaron con creces cualquier cosa en el este. Bueno, al menos lo hicieron por Kim. Trina, sin embargo, fue cada vez más pasada por alto y excluida del club de chicos muy unido en el centro de la industria del cómic. Pero los periódicos clandestinos eran una historia diferente, y Robbins estaba dibujando caricaturas y portadas para No soy yo, nena poco después de leer ese primer número. En julio del mismo año, produjo un cómic derivado creado exclusivamente por mujeres con el mismo nombre, lo que lo convirtió en el primer cómic feminista y protagonizado por mujeres.

Julio de 2020 marcó 50 años desde el lanzamiento de ese libro. Trina Robbins tiene 82 años y aún vive en la costa oeste. El miembro del Salón de la Fama de Eisner ha seguido dejando una marca indeleble tanto en los cómics convencionales como en los independientes desde entonces. Cuando hablamos a través de Zoom, está bebiendo café de una taza de Rosie the Riveter en una habitación llena de libros y chucherías, cada artículo sin duda sirve como recuerdo de alguna historia increíble de su vida, de la que no le faltan. Habla más suave de lo que esperaba, especialmente para alguien que ha hecho una carrera siendo una voz fuerte para las mujeres. Ella me muestra emocionada la portada de su nuevo libro. The Flapper Queens: mujeres caricaturistas de la era del jazz, una colección curada de obras de caricaturistas femeninas en la década de 1920. Cuando no está trabajando en cómics, está trabajando en libros sobre ellos, o al menos sobre las mujeres que los hicieron desde que tuvo una epifanía: 'Si no se escribe sobre ti, no existes'.

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Menciono como partes de No soy yo, nena Comix todavía resuena hoy. 'Nada ha cambiado', responde con total naturalidad. 'Escucho a mujeres jóvenes en la industria de los cómics hablar sobre la industria dominada por los hombres y las cosas horribles que hacen los hombres. Por desgracia, eso tampoco ha cambiado '. Me habla de Lily Renee, una dibujante de la Edad de Oro sobre la que Robbins ha escrito y que hoy tiene 99 años. 'Éstos eran los años 40, años de guerra, y ella dice que al principio, ella era la única mujer que trabajaba en el dibujo del bullpen, y dice que fue horrible, porque estas alusiones sexuales solían ir por toda la habitación, todos estos comentarios sexuales, y ella dice que a veces lloraba hasta quedarse dormida por la noche. Fue así de malo '.

Crédito: Libros Fantagraphics

Pero como muchas mujeres saben, ese tipo de actitud de club de chicos no se mantuvo en el siglo pasado. “Más recientemente, como hace dos años, estaba hablando con una mujer que ha estado haciendo animación para esta empresa. Ella era la única mujer en la habitación, y me dijo que era horrible por todas esas insinuaciones y alusiones sexuales que los chicos daban por la habitación. Así que es como si nada hubiera cambiado '.

Casi en el momento justo, toma un sorbo de su taza y continúa: 'Las mujeres en los cómics son tan fuertes, y están tan conscientes de esto, del hecho de que todavía no es un campo de juego parejo. Quiero decir, estoy en un par de grupos de Facebook con mujeres en los cómics y el acoso sexual es asombroso. Por no hablar de los trolls que no soportan ver mujeres en su club. Sabes que es mi club. No puedes entrar '. Quiero decir, eso no ha cambiado desde Little Lulu, por el amor de Dios.

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Ella debería saberlo. En su autobiografía de 2017 Última chica en pie , Robbins recuerda momentos similares durante su propia carrera mientras estaba en Gothic Blimp Works de East Village Other. Pero la misoginia que ella y otras mujeres de la industria experimentaron solo alimentó aún más su ideología y su trabajo creativo.

'Aquí estos tipos me trataban como si fuera invisible', dice. Solo querían que me fuera. Una de las verdaderas fuerzas impulsoras puede ser 'Les mostraré'. Así fue conmigo. Yo les mostraré. Y demostrarles que lo hizo, eventualmente. 'Bueno, realmente no abrió ninguna puerta en la industria del cómic masculino. Quiero decir, no cambió nada. Pero ciertamente conocí a más mujeres, y lo que fue increíble es que las mujeres de todo el país lo leyeron; dos años después, cuando tuve que salir en 1970 y encontrar mujeres para dibujar cómics, había suficientes de nosotras. Después de tres reimpresiones, No soy yo, nena El editor Ron Turner estaba buscando hacer otro cómic exclusivamente femenino. Ese libro eventualmente se convirtió en la icónica antología Wimmen's Comix, que duró 20 años y contó con los primeros trabajos de personas como Hogar divertido la creadora Alison Bechdel y El diario de una adolescente Phoebe Gloeckner.

Le pregunto a Trina cómo piensa que un cómic clandestino como No soy yo, nena se recibiría hoy. 'La gente simplemente bostezaba y decía:' ¿Qué más tienes? ' Underground fue increíble en su época, porque fue pionero. Si algo así saliera ahora y nunca hubiera habido un cómic alternativo, la gente estaría emocionada. Pero ha habido tantos cómics alternativos, buenos y malos, que '¿Qué sigue?'

Lo que sigue queda por ver. Pero, para Robbins mirando hacia atrás, una de las historias en No soy yo, nena es atemporal.

'Rompiendo', dice ella. 'En el que todos los personajes de cómics femeninos diferentes finalmente dicen' F ** k esta mierda '.