gov-civil-vilareal.ptTwilight Zone: La película y el desastre que cambió la forma en que se hacen las películas
>Casi 60 años después, Rod Serling La zona del crepusculo sigue siendo una influencia inconmensurable en la ciencia ficción, el terror y la cultura pop en general. La famosa serie de antología con una de las escenas de créditos iniciales más icónicas en la televisión fue un crisol de ambiciones, así como el hogar de algunas de las grandes narraciones socialmente conscientes del medio. Algunos de los grandes escritores de ciencia ficción de nuestro tiempo comenzaron con la ejecución original del programa, desde Ray Bradbury hasta Richard Matheson.
Ha habido dos avivamientos desde entonces, con un tercero en las obras que verá Sal Jordan Peele en funciones de productor ejecutivo. La zona del crepusculo es algo a lo que el público y los creadores siempre volverán febrilmente. Sin embargo, también es La zona del crepusculo donde ocurrió una de las tragedias más impactantes de Hollywood, un accidente de arrogancia, mala planificación y ruptura de reglas que llevó a la muerte de una leyenda de la industria y dos niños pequeños. También reformuló la forma en que se hacen las películas hasta el día de hoy.
El segmento termina con el personaje principal capturado por oficiales nazis y arrojado a un vagón de ferrocarril con prisioneros judíos. Esto se debe a que filmar el final original, en el que el hombre se redime rescatando a dos niños vietnamitas durante una redada en su aldea, resultó en uno de los accidentes más impactantes de la industria.
El segmento de Landis en la película estaba destinado a ser una gran exhibición de efectos especiales, un notable contraste con la naturaleza lo-fi de la serie. Esto era La zona del crepusculo por una generación de excesos. Disparar fue un desastre desde el principio. Landis violó las leyes de trabajo infantil para contratar a los dos niños pequeños que serían rescatados por Morrow. Myca Dinh Le, de siete años, y Renee Shin-Yi Chen, de 6, fueron pagadas por debajo de la mesa y contratadas sin los permisos correspondientes porque las leyes de California al respecto no permitían que los niños trabajaran de noche. Landis podría haber presentado una solicitud para una exención especial, pero decidió no hacerlo porque no creía que la obtendría de todos modos. La escena incluía cantidades masivas de agua y explosivos, por lo que lo más probable es que se haya denegado directamente una solicitud de este tipo. El productor asociado George Folsey Jr. también pidió a los padres de los niños que no le dijeran a ninguno de los bomberos en el set que sus hijos serían parte de la escena. El oficial de seguridad contra incendios también se mantuvo en la oscuridad sobre esto.
La escena involucró un helicóptero que bombardeó la aldea de la que Morrow debía salvar a los niños. A los mandos de esto estaba Dorcey Wingo, una veterana de la guerra de Vietnam en la vida real, pero sin experiencia trabajando en películas o trabajos de acrobacias. Durante los ensayos, las explosiones golpearon el helicóptero y aterrorizaron a Wingo, pero nunca le contó a nadie sus preocupaciones. Se suponía que un hombre que había experimentado la guerra de primera mano sabría qué hacer, olvidando las diferencias obvias entre la guerra real y las situaciones construidas. Landis también tenía la reputación de ser un director controlador, uno que frecuentemente gritaba, maldecía y exigía más de lo razonable a su elenco y equipo.
El rodaje se llevó a cabo en Indian Dunes, un rancho que era popular para producciones de cine y televisión debido a su tamaño, distancia de las principales ciudades y variados paisajes. Era el sustituto perfecto para Vietnam, pero también era lo suficientemente grande como para permitir efectos de explosión más grandes, lo que agradó a Landis. El rodaje de la escena comenzó en la madrugada del 23 de julio de 1982. Morrow recibió instrucciones de levantar a los dos niños, uno debajo de cada brazo, y cruzar el río mientras los soldados estadounidenses los perseguían en el helicóptero pilotado por Wingo. El helicóptero estaba estacionado a 25 pies del suelo, flotando cerca de un gran efecto de mortero. Se detonaron explosiones, pero fue demasiado. El gerente de producción Dan Allingham testificaría más tarde que le dijo a Wingo: 'Eso es demasiado. Salgamos de aquí 'en este momento, pero Landis, por la radio, gritó: '¡Ir mas bajo! ¡Más bajo! ¡Superalo!' Wingo perdió el control del helicóptero cuando su rotor falló. Ya a poca altura, se estrelló contra el agua. Morrow había dejado caer a Chen y en ese momento estaba extendiendo la mano para agarrarla. El helicóptero cayó encima de ellos. Morrow y Le fueron decapitados por las palas del rotor. Chen murió aplastado.
¿Por qué Batman Telltale está clasificado como m?
Nadie reaccionó hasta que la madre de Chen comenzó a gritar. Según el amigo de Morrow, las últimas palabras del actor fueron: 'Tengo que estar loco para hacer esta toma. Debería haber pedido un doble. Las líneas de su personaje en la escena, que nunca llegó a decir, fueron: 'Los mantendré a salvo, niños. Prometo. Nada te hará daño, lo juro por Dios.
Tras la tragedia, se entablaron demandas civiles y penales contra los cineastas. Landis, Wingo, el director de producción Dan Allingham, Folsey y el especialista en explosivos Paul Stewart fueron juzgados por homicidio involuntario. El juicio fue un acontecimiento importante en los medios de comunicación y sigue siendo controvertido hasta el día de hoy. Se necesitaron tres años para que todos fueran a un juzgado. Fiscal de distrito adjunto Lea Purwin D'Agostino montar un espectáculo digno de un drama de Hollywood. Ella siseó 'asesino' a Landis y dramáticamente le ofreció pañuelos cuando él comenzó a llorar en el estrado. Se enfrentó a siete abogados defensores, todos hombres, incluido un exfiscal de Watergate. Uno de ellos intentó que se declarara la nulidad del juicio sobre la base del ferviente procesamiento de D'Agostino. No funcionó, pero D'Agostino tampoco consiguió una condena. A pesar de que los acusados admitieron que violaron las leyes de trabajo infantil al tener a los niños en el set en primer lugar, su defensa de que el accidente fue inevitable ganó al jurado y todos los hombres fueron absueltos.
Landis luego escribió una carta a cada uno de los miembros del jurado agradeciéndoles los comentarios positivos que habían hecho en una conferencia de prensa posterior al juicio. También le contó al LA Times las muchas ofertas de trabajo que recibió después, así como 'una carta muy agradable de John Huston' y 'muchas cartas de apoyo de los prisioneros, incluida una que había sido despedida por D'Agostino . En 1996 Landis contradecía sus propias palabras sobre el aumento de las ofertas de trabajo diciendo: La tragedia, en la que pienso todos los días, tuvo un impacto enorme en mi carrera, de la que posiblemente nunca se recupere. Dos años después de su absolución, hizo Viniendo a America , la tercera película más taquillera de 1988.
Los pleitos no terminaron después del juicio. Las tres familias de las víctimas presentaron demandas civiles y recibieron acuerdos. Los cuatro padres declararon que nunca se les informó sobre helicópteros y explosivos que se usarían en la escena. El padre de Le también testificó que había escuchado a Landis exigir que el helicóptero vuele más bajo. El padre de Le, un inmigrante vietnamita que había huido del país después de la guerra, admitió que las explosiones le habían traído recuerdos traumáticos. La madre de Renee Chen, en una deposición legal, dijo que 'seguirá sufriendo una angustia mental grave, angustia emocional y depresión severa mientras viva en el futuro'.
¿Por qué no me habla?
Hay un chiste antiguo y muy morboso sobre Hollywood: si matas a alguien, no vas a la cárcel, solo pagas una multa.
El accidente envió ondas de choque a toda la industria. Se hizo evidente lo desastrosamente ineficaces que eran muchas de las normas de seguridad de la época. Casi de inmediato, se tomaron medidas. El Gremio de Directores de América comenzó a disciplinar más a los miembros que violaban las leyes de seguridad e introdujo una línea directa para los miembros, alentándolos a usarla si sus aparatos no eran seguros. De vuelta en Warner Bros., el estudio en casa de la película, la gerencia se involucró mucho en renovar las actitudes de la industria hacia la seguridad en lo que respecta al trabajo de efectos. Finalmente, los principales estudios comenzaron a publicar el manual del Programa de Prevención de Lesiones y Enfermedades para todos los empleados. Esta práctica continúa hasta el día de hoy.
El actor Vic Morrow en Twilight Zone: La película .
La industria experimentó un gran repunte en la contratación de especialistas en gestión de riesgos. En una entrevista con Pizarra , dijo el consultor de gestión de riesgos Chris Palmer, 'La zona del crepusculo accidente creó mi trabajo. Fue un cambio radical en la industria del cine. Nadie en la gestión de riesgos estuvo en el set antes de esa fecha '. Los gestores de riesgos no solo están presentes en el set. Para una película de gran presupuesto llena de efectos peligrosos y acrobacias, estarán allí en las primeras etapas de producción. Su trabajo es garantizar la filmación más segura posible, ya sea sugiriendo una mejor ubicación o detallando los pros y los contras de una determinada escena en el guión.
Los directores de riesgo tampoco pueden ser despedidos por un director o un productor. Esto es crucial porque una de las razones por las que tienden a ocurrir accidentes como este es porque los miembros del elenco o del equipo tienen demasiado miedo de hablar para no perder sus trabajos. A menudo se ve al director como dominante en su poder intachable, y esta era la reputación de Landis. La realización de películas también se ve a menudo como una búsqueda de machos, y en el set de Twilight Zone: La película , Landis supuestamente reprendió a los trabajadores eléctricos por ser 'demasiado tontos' para trepar 30 pies de andamios mientras eran azotados por los vientos y la corriente de agua del helicóptero para que la escena pudiera estar adecuadamente iluminada. El productor Martin Bregman le dijo al L.A. Times , 'Hay 100 personas en un set que siempre han creído que el director es Dios. Ahora se dan cuenta de que hay un dios superior: un fiscal de distrito.
Han pasado 36 años desde que Morrow, Le y Chen fueron asesinados. La realización de películas se ha vuelto mucho más segura desde entonces, pero sigue siendo una actividad increíblemente peligrosa. CGI ha reducido en gran medida los riesgos, pero el público está hambriento de escenas de acción más prácticas que se sientan reales '. En 2011 , un trabajo extra en Transformers: la oscuridad de la luna quedó con daño cerebral permanente y parcialmente paralizado cuando un cable de acero se rompió de un automóvil que estaba siendo remolcado y golpeó su cabeza. Dylan O'Brien sufrió lesiones graves mientras hace El corredor del laberinto: la cura mortal , dejando a muchos temiendo que su carrera hubiera terminado. Joi Harris , una célebre doble, murió mientras filmaba una escena de motocicleta en Deadpool 2 . Las normas de seguridad se mejoran continuamente, pero siempre hay cineastas que se creen por encima de ellas. En 2014, una campaña no sindical para Midnight Rider: La historia de Gregg Allman terminó en desastre cuando asistente de cámara Sarah Jones fue atropellado por un tren. La producción no tenía permiso para filmar en las vías del tren, pero siguió adelante de todos modos. El Seguridad para Sarah El movimiento se lanzó posteriormente, exigiendo una mayor seguridad en el set, 31 años después Twilight Zone: La película.
Para sorpresa de muchos, Twilight Zone: La película todavía recibió un estreno teatral, aunque el público no estaba entusiasmado con ver el producto terminado dado todo lo que había sucedido durante su realización. Ver la película ahora es una experiencia desconcertante. Hay buenas escenas, todo en el segmento de Joe Dante es una felicidad demente, pero no puedes deshacerte de los recuerdos de lo que costó hacer esto. Todos los involucrados en su producción parecen ansiosos por olvidar que sucedió, pero hacerlo pasaría por alto el cambio sísmico que creó en la forma en que se hacen las películas hasta el día de hoy. Las normas de seguridad son más estrictas y los sets son más seguros en gran parte porque esta tragedia fue tan inquietante que nadie quería que volviera a suceder. Para Hollywood, fue una dura lección aprendida, pero incluso entonces, todavía se requiere más educación.
