gov-civil-vilareal.ptTodd McFarlane relanza Spawn Series 1 con una atrevida campaña de Kickstarter y muestra cómics actualizados
>Durante más de 25 años, McFarlane Toys ha construido un imperio en la producción de algunos de los mejores coleccionables del mercado. Además de producir figuras militares, de monstruos y de fantasía, la compañía, dirigida por el veterano dibujante de cómics Todd McFarlane, ha incursionado en algunas de las IP más populares de la cultura moderna, incluidas Los muertos vivientes , Obligaciones , Fortnite y, más recientemente, DC Multiverse. Eso sin mencionar la propia fuente de ingresos de McFarlane, Spawn.
Para conmemorar el 25 aniversario de McFarlane Toys, McFarlane está lanzando una campaña de Kickstarter para rehacer las figuras de Spawn de la Serie 1 de la compañía, comenzando con la pieza de plástico que lo inició todo: el Spawn de la Serie 1 de 1995. Creado por McFarlane en 1992 para Image Comics, Spawn sirvió como catalizador del actual imperio de juguetes de McFarlane. Como le dijo a SYFY WIRE antes del lanzamiento de la campaña el 8 de abril, después de hacer docenas de versiones de Spawn junto con casi innumerables personajes secundarios, variantes y villanos a lo largo de los años, quería hacer algo diferente esta vez, lanzando una figura. sin las limitaciones habituales del mercado del juguete.
No obtuvimos cosas como Marvel o Guerra de las Galaxias [cuando empezamos], y solo recientemente obtuvimos DC, McFarlane le dice a SYFY WIRE. Hemos sobrevivido tanto tiempo porque construimos una mejor ratonera. Nuestros juguetes tenían que verse mejor que los gigantes.
Aunque obtuvimos elogios por la línea original en ese entonces, en retrospectiva, realmente palidece en comparación con lo que podemos hacer hoy, continúa McFarlane. Tenía mis años en los cómics donde todo estaba en movimiento y detallado y cuando comencé esto solo quería ver si podíamos hacer eso con las figuras mismas.
Spawn 1995 y 2020 [Crédito: Todd McFarlane Productions]
En cuanto al uso de Kickstarter para el proyecto, McFarlane dice algo que este nicho puede no funcionar tan bien en las grandes tiendas. Entonces, ¿por qué no llevarlo directamente al consumidor?
Internet es un gran ecualizador ”, explica. `` Si tiene una gran idea, aún puede comprarla en las grandes tiendas, pero si no la aceptan, le quedan dos opciones. Puedo aceptar que mi producto no es lo suficientemente bueno o que puedo ser terco, o incluso engañarme, y lo voy a ofrecer de todos modos por mi cuenta.
'Con Kickstarter, puedes hacer eso sin el riesgo de tener que hacerlo si no está financiado.
Cuando Spawn debutó en 1995, el paquete blister incluía un cómic, un personaje con extremidades móviles, una capa articulada y un arma (la extraña tabla y el clavo). Con eso en mente, McFarlane dice que quería mantenerse fiel al original con el nuevo diseño mientras hacía todo lo posible para su presentación.
Cómic y juguete originales de Spawn remasterizados (2020) [Crédito: Todd McFarlane Productions]
Queríamos mantenerlo simple, para que puedas obtener algunas variantes, el clásico, el moderno y la prueba del artista, dice. Vendrán con un par de cabezas diferentes y, como una especie de guiño al Spawn original, obtendremos una versión actualizada de Stick and Nail. Tenemos esta versión retorcidamente actualizada que recuerda a algo que usaría un caballero medieval.
quien es el asesino en silencio
Se trata de subir la apuesta, explica: lo que queremos hacer es tomar lo que salió hace 25 años y esculpirlo de la forma en que podemos hacerlo hoy. Que sea la escala que podemos hacer hoy. Agregue las articulaciones que podemos hacer hoy. Y no se limite - lo que estamos constantemente - el tamaño de la caja.
Con una caja más grande, los diseñadores y escultores pueden crear con un poco más de libertad. El embalaje es una experiencia en sí misma. Dentro de la caja colectora y la funda, McFarlane ha proporcionado un paquete de concha resellable, una solución perfecta para el coleccionista y el fan casual. Además, la nueva versión remasterizada del juguete incluirá (para algunos niveles) un autógrafo firmado a mano por el propio McFarlane.
Juguete original Spawn Remastered (2020) [Crédito: Todd McFarlane Productions]
el no me habla
El cómic que vino con el juguete también se está renovando, bromea McFarlane. Con cada versión del juguete, proporcionará una nueva portada para el libro que lo acompaña.
Voy a volver a entintar esa versión clásica y para las otras dos haré una portada original, dice. La portada cómica utilizada para el juguete original en 1995 era en realidad solo un panel ampliado de un número y de hecho encontré el escaneo del original.
Volviendo a 1995, cuando estaba creando la primera línea de juguetes Spawn, McFarlane ve cuán limitado era el alcance de la industria en ese momento. Incluso algunos de sus propios juguetes sufrieron cuando McFarlane trató de emprender un nuevo negocio.
Algunas de las cifras iniciales de Spawn son algo ridículas ahora, pero fue un gran paso adelante en ese momento. Tomemos la figura Overt-kill. Para mí, la muerte abierta es, en el mejor de los casos, la media. De hecho, creo que está por debajo del promedio. Todavía llegó al mercado, dice. Estaba frustrado por esa cifra. Pensé que Spawn salió genial y Medieval Spawn salió bastante bien para ese momento, pero luego pensé que algunas de las otras figuras retrocedieron un poco. Matanza y Temblor, incluso el pequeño y flexible Violador.
Serie 1 de muerte abierta [Crédito: McFarlane Toys]
Al principio, McFarlane Toys utilizó los mismos procesos que los fabricantes de juguetes más grandes. A pesar de que tenían los talentos artísticos de McFarlane para trabajar, la compañía usó un solo escultor para hacer sus figuras. Sin embargo, finalmente McFarlane descubrió la magia de hacer los mejores juguetes.
La clave es no permitir que una sola persona lo haga, explica. Sé que es frustrante para los escultores y acabo de tener esta conversación con algunos de ellos. Puedes ver esta mirada de cachorro en sus ojos. '¿Qué, no confías en mí?' Y con toda honestidad, no lo hago. No es porque no crea que seas un buen artista, es porque no confío en mí mismo. Soy un artista galardonado y sé que tengo debilidades. Soy al menos lo suficientemente maduro en este punto como para admitir que no soy bueno en todo ... si [hubiera podido encontrar] personas que [pudieran] cubrir mis debilidades, mis cómics se habrían visto el doble de buenos .
Overt-kill III (Serie 20) [Crédito: Todd Productions]
En la última década, McFarlane Toys se ha convertido en una máquina bien engrasada que produce figuras, esculturas y juguetes increíbles y ultrarrealistas. Esos resultados, dice McFarlane, se deben principalmente al proceso entre bastidores.
Descubrimos que estábamos obteniendo nuestros mejores resultados si pasábamos el juguete y todos los que tenían un conjunto de habilidades, alguien bueno en ropa, detalles, cuerpo, monstruos, texturas o armas, trabajaban de su parte, dice. Es demasiado difícil desde el punto de vista de un artista decir que tienes que ser bueno en todo. Es una carga demasiado pesada. Entonces, lléveme al 75 a 80 por ciento de sus habilidades y luego déjeme pasarlo a otras personas que lo terminarán. El conjunto será mejor que las partes.
Si bien puede ser un poco difícil para los escultores, McFarlane dice que la prueba está en el trabajo de las últimas dos décadas, especialmente en algunos de sus juguetes 'favoritos'. McFarlane en realidad no tiene un juguete favorito (tal vez sea el Engendro de la Serie 1), pero lo que sí tiene son cinco o seis figuras que tienen componentes que cambiaron la forma en que pensaba que se podían hacer los juguetes, poniéndolos por delante del resto.
Mandarin Spawn es uno de esos, dice. Cuando empecé en el negocio, los profesionales, las personas que habían estado en el negocio durante mucho tiempo, me decían 'No se puede obtener esa cantidad de detalles en una figura de seis pulgadas'. Así que pusieron todas estas barreras y yo soy una especie de mal adolescente que va a luchar contra eso. Así que fuimos por eso. Veamos si puede aguantar en el molde, y lo hace. Entonces, veamos si podemos encontrar fábricas y trabajadores calificados que puedan pintarlo, lo cual hicimos. Entonces, de repente, recuerdo que miré el juguete y solo dije 'Wow, es factible'.
