Miércoles De Brujas

El mago de Oz y una breve historia del sombrero de bruja

2024

Zapatillas de color rubí, un delantal de cuadros azul y blanco y un sombrero de bruja negro: estos son los icónicos mago de Oz piezas del legendario diseñador de vestuario de MGM, Adrian. El sombrero se vendió en 200.000 dólares en una subasta en dos ocasiones distintas. Es una imagen que es sinónimo de un tipo específico de arquetipo de cuento de hadas. La malvada bruja del oeste es la bruja malvada.

Sí, es básico, pero el sombrero cónico negro de ala ancha no se va a confundir con otra idea de disfraz en Halloween. No pasarás toda la noche explicando la broma detrás de tu look. No importará si alguien más viene vestido con la misma ropa. Aquí no hay puntos por la originalidad. Es un salvador de invitaciones para fiestas de último minuto que se puede encontrar en todas las farmacias durante las vacaciones y no romperá el banco. Inevitablemente, el sombrero se perderá al final de la velada, pero no importa. Felicity (Keri Russell) hizo todo lo posible con su look de Bride of Frankenstein en Temporada 1 ; en la temporada 4, se volvió hacia el sombrero de bruja y la peluca.

Las brujas en la cultura pop han evolucionado durante los casi 80 años desde El mago de Oz hizo su debut en la pantalla grande. La piel verde, las verrugas, la cara demacrada, los botines negros con punta rizada y una escoba están lejos de ser las únicas opciones de estilo. Pero el significado cultural de esta película y su representación de una bruja son difíciles de ignorar. Echemos un vistazo detrás de la cortina para descubrir el viaje de este artículo, desde las brujas que eran temidas hasta una bruja que tiene su propio musical de gran éxito.

Cuando L. Frank Baum's El mago de Oz fue publicado en 1900, las ilustraciones adjuntas por W.W. Denslow incluyó a la malvada bruja del oeste con un sombrero cónico alto . Esto siguió la tendencia de las imágenes de los cuentos de hadas victorianos que representan a las brujas con este tipo de atuendo. Antes, las brujas eran solo parte de una historia para asustar a los niños, y había un miedo muy real entre los adultos a estos seres sobrenaturales. En Las brujas Stacy Schiff señala que entre 1580 y 1680, Inglaterra, Escocia y Gales prescindieron de no menos de cuatro mil brujas.

El aspecto de estas brujas varía, pero hay evidencia del sombrero cónico como accesorio ya en 1600 en esta ilustración de la bruja inglesa acusada Jane Scrimshaw.

En el libro de Cotton Mather Maravillas del mundo invisible , esta xilografía de una bruja y su pandilla incluye el atuendo de bruja y el método de transporte por excelencia. Mather jugó un papel en los juicios de brujas más infames en 1692 en Salem; este libro se publicó al año siguiente.

Las brujas no son las únicas que han experimentado un cambio de imagen en los últimos siglos. Los sombreros ya no son un requisito diario; son algo que solo ha sido esencial durante los últimos cien años más o menos. Neil Steinberg explica en Jack sin sombrero: el presidente, el Fedora y la muerte del sombrero que se esperaba que las mujeres usaran sombreros en público en todo momento, pero fueron las mujeres, a principios de la década de 1890, quienes comenzaron a quitarse el sombrero en situaciones en las que la etiqueta exigía que se debían usar sombreros, comenzando en el teatro. En algunas ilustraciones de brujas anteriores, el cabello fluye, su cabeza está descubierta, el mayor acto de rebelión. La iglesia no era fanática de los sombreros puntiagudos, la sugerencia aquí es que recordaba demasiado a los cuernos del diablo. Los sombreros puntiagudos, por lo tanto, simbolizan una alineación con las fuerzas demoníacas. Esto se puede ver en la pintura de Goya de 1798, Vuelo de las brujas .

La moda evoluciona, pero algunos de estos complementos permanecen. Lo que alguna vez fue un signo de una fuerza oscura omnipresente se convierte en un accesorio caprichoso para una noche de disfraces, dulces y suaves sustos. Ninguna de estas personas con túnicas sueltas y sombreros cónicos puntiagudos va a ser colgada, apedreada o quemada en la hoguera. Halloween como celebración anual similar a la que tiene lugar en el presente comenzó casi al mismo tiempo. El mago de Oz fue publicado. Una postal de 1910 muestra a una niña con un sombrero de bruja rojo que desea al destinatario un Jolly Halloween. El rojo como un color vinculado a las brujas también se puede ver aquí en este ilustración de 1908. Ambos se parecen a la iconografía que ha prevalecido en la cultura pop con algunas diferencias de color.

Crédito: Getty Images

Para El mago de Oz , el diseñador de vestuario Adrian realizó 3210 bocetos individuales. Miró al W.W. Dibujos de Denslow como inspiración para los personajes principales. Todo fue hecho a medida para esta producción de El mago de Oz , ya que no había nada apropiado para la fantástica Tierra de Oz en la colección de disfraces de MGM. Esto incluyó 124 trajes de Munchkin y 300 trajes para los habitantes de Emerald City. Adrian no estaba restringido por el período como lo había estado en empresas anteriores. El diseñador de vestuario ejecutivo de MGM también recurrió a los cuadernos de bocetos en los que había trabajado de niño en busca de inspiración.

Se hicieron algunos cambios. Las zapatillas plateadas en el libro se cambiaron a rojas para resaltar contra el camino de ladrillos amarillos Technicolor. La Malvada Bruja del Oeste perdió su paraguas, que fue cambiado por el palo de escoba más tradicional, mientras que su piel se volvió de un tono verde y el sombrero se transformó de una forma cónica alta a un número irregular de ala ancha para que emitiera un una sombra más amplia en el rostro de la actriz Margaret Hamilton para aumentar el factor miedo. Daba tanto miedo, de hecho, que hubo que recortar varias de sus escenas. El gorro de oro que usa la bruja malvada en el libro para controlar a los monos alados también fue descartado, ya que los rubíes y los diamantes son mucho menos siniestros que el sombrero negro torcido que usa durante toda la película.

Hamilton fue una adición de último minuto al elenco después de que la actriz Gale Sondergaard dejara la producción. Hubo un desacuerdo creativo detrás de escena sobre si la Bruja Malvada debería ser glam mal o más como la versión de libro demacrado. Este último ganó y Sondergaard fue probado en el nuevo maquillaje , pero todavía se la consideraba demasiado atractiva. Entra Margaret Hamilton. Es difícil imaginar a alguien más en el papel o una estética alternativa a la que se ha hecho famosa con esta película. No solo eso, sino que a la malvada bruja del oeste se le ha concedido una vida más larga a través de una novela convertida en musical. Malvado .

Múltiples disfraces es una práctica común, particularmente cuando se tienen en cuenta las acrobacias: había al menos siete pares de zapatillas de Judy Garland. Tres versiones conocidas del sombrero de la Bruja Malvada con su cono desplazado, ala irregular y un pañuelo de seda negra que fluye. El único Margaret Hamilton usó la mayor parte de la película y se vendió en 2010 por 200.000 dólares. Otro utilizado para la secuencia de fusión, que estaba sobredimensionado para dar la ilusión de que Hamilton se estaba haciendo más pequeño, se vendió hace diez años por $ 208,000. Las zapatillas de rubí obtuvo $ 612,000 en mayo de 2011. Trajes de El mago de Oz son piezas de inversión. El significado cultural de esta película es evidente en lo veneradas y reconocibles que son estas prendas.

El sombrero de bruja era un disfraz popular antes El mago de Oz , pero se convirtió en un icono después. Tras el éxito de esta película, el sombrero de bruja continuó su reinado como sombrero para los dotados de magia. A Hollywood no le gustan tanto las brujas feas a menos que haya un premio de la academia al final. Pronto, los personajes con sombrero de bruja solo tenían un sombrero puntiagudo negro en común con la Malvada Bruja del Oeste.

En 1942, Veronica Lake protagonizó Me casé con una bruja haciendo la sexy bruja linda con la que todos estamos familiarizados. Lo mismo ocurre con estas imágenes pin-up de Ann Miller y Ava Gardner.

El uso del estereotipo de la vieja bruja se plantea en el episodio de la temporada 1 de Embrujado , Las brujas están fuera , cuando un cliente de Darrin's (Dick York) prefiere el enfoque de Wicked Witch, con verrugas y todo, sobre una versión más bonita. Samantha (Elizabeth Montgomery) está menos que emocionada de que la representen de esta manera. Darrin usa a Glinda (Billie Burke) de El mago de Oz como su ejemplo de cómo se vería realmente una bruja. Por supuesto, esta no es la imagen que le viene a la mente a su cliente.

El Embrujado La secuencia del título de apertura también invoca juguetonamente el sombrero que normalmente indica que alguien tiene poderes.

El diseño de vestuario de Adrian para la Malvada Bruja del Oeste estaba lejos de ser la primera vez que alguien tomaba imágenes vistas en ilustraciones y las ponía en la esfera pública, pero creó una leyenda. Ya que El mago de Oz , ha habido numerosas brujas en la pantalla, desde aquellas que se asemejan a un personaje de un libro de cuentos de hadas hasta aquellas que no indican habilidades a través de su elección de sombreros. Disfraces de Halloween de la década de 1910 revelar que el público se vistió de esta manera para Halloween mucho antes de que el público acudiera en masa a los cines para ver El mago de Oz . En la Tierra de Oz, todo se trata de la marca, es por eso que se venera al Mago y se teme a la Malvada Bruja. La Malvada Bruja se desvaneció, pero su sombrero y su legado de vestuario sobrevivieron.